サンフランシスコ・オペラが挑む『The Monkey King』─注目は京劇・舞踊・雑技の融合
中国古典『西遊記』の英雄・孫悟空が、ついにオペラの舞台に登場します。作曲家フアン・ルオ（Huang Ruo）と脚本家デイヴィッド・ヘンリー・ファン（David Henry Hwang）による新作オペラ『The Monkey King（美猴王）』が、2025年11月にサンフランシスコ・オペラで世界初演を迎えます。アジア神話と西洋オペラが融合する注目作として、アート界・メディア双方で話題を集めています。
目次
作品概要と上演情報
『The Monkey King』は、中国の古典『西遊記』の冒頭部分をもとにした新作オペラです。サンフランシスコ・オペラ（San Francisco Opera）が委嘱し、2025年11月14日〜30日にウォー・メモリアル・オペラハウスで全8回の上演が予定されています。
作曲は中国出身の現代作曲家 フアン・ルオ（黄若）、脚本はトニー賞受賞劇作家 デイヴィッド・ヘンリー・ウォン。音楽は英語と中国語（マンダリン）のハイブリッドで構成され、東西文化が交錯する作品として注目されています。
制作陣と演出の見どころ
演出を手がけるのは、トニー賞受賞の ダイアン・ポーラス。舞台美術とパペット演出には 第一線で活躍中のバジル・ツイスト（Basil Twist ）が参加し、伝統的なオペラの枠を超えた幻想的な舞台空間を構築します。
作品では、孫悟空を「歌手」「身体表現」「パペット」という三つの形態で描くという革新的な試みが行われます。京劇・舞踊・雑技の要素を融合し、如意棒や神々との戦いを立体的に再現。まるで“動く絵巻物”のようなビジュアル体験が期待されています。
物語とテーマ
物語は、石から生まれた猿・孫悟空が自由を求め、天界に反旗を翻すまでを描きます。力・不死・尊厳を求める彼の旅は、人間の「欲望と悟り」の象徴として表現されます。
作曲者フアン・ルオは「アジア系の子どもたちが自分を重ねられるスーパーヒーローを創りたい」と語り、古典の再生を通じて、現代社会における自由とアイデンティティを魅せます。
文化的背景と意義
サンフランシスコ・オペラは、2016年の『Dream of the Red Chamber（紅楼夢）』以来、アジア文学を題材にした作品を積極的に制作しており、本作もその延長線上にあります。
『The Monkey King』は、西洋オペラと中国の伝統芸術を橋渡しする試みとして国際的に注目されています。京劇的な身振り、仏教的象徴、現代音楽の融合によって、多様性と文化の越境を目指します。
見どころ・観劇ポイント
- 幻想的な舞台美術とパペット演出：Basil Twistによる人形技術が重要な役割を果たします。
- 多言語オペラの挑戦：英語と中国語のハーモニーが音楽的にも象徴的にも融合。
- 孫悟空の三重表現：歌・身体・パペットによる多層的なキャラクター描写。
- 東西の芸術融合：京劇・現代オペラ・映像・舞踊の統合。
ビジュアル面・思想面ともにスケールの大きい作品であり、オペラ愛好家だけでなく、演劇・アジア文化・神話芸術に関心のある観客にも訴えかける注目公演です。
参照リンク
- AP News｜Huang Ruo’s “The Monkey King” to get world premiere at San Francisco Opera
- Playbill｜David Henry Hwang and Huang Ruo’s “The Monkey King” Sets World Premiere
- China Daily（Epaper）｜From Page to Stage: The Monkey King
- San Francisco Opera｜Official Site
画像クレジット
- © San Francisco Opera / War Memorial Opera House
- © Playbill / Huang Ruo Official Press
- © China Daily Press Photo
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